Vanzemaljac: Zemlja premijera s dvije epizode u utorak, 12. kolovoza, i ispada jednu epizodu tjedno nakon toga.
FX je ispustio prve dvije epizode Aliena Noah Hawleyja: Zemlja, i od početka je jasno što ova serija pokušava učiniti. Sve odjednom odaje počast originalnom vanzemaljskom filmu, a istovremeno je urezao vlastitu nišu u lor desetljeća stare franšize, što nije lako izvući trik. I tako, epizode 1 i 2 serije odnose se na spajanje novih i starih. Ponekad je na način na koji se križ suptilno rastvara s dvije slike, ali drugi put je to doslovno pad svemirskog broda u gusto naseljeni futuristički grad. Činjenica da oba pristupa tako dobro djeluju u Alien: Zemlja svjedoči o svemu čemu se moramo veseliti u ovoj seriji.
Za početak, široki potezi ovog pregleda su jednostavni. Ovo je vrlo dobra emisija. Dobro je izrađen, dobro napisano, dobro djelovanje i samo zabavno biti okolo. No, naizgled odlučan da preskoči ravno u dio u kojem njegov novi show izlazi iz prsa franšize, Hawley i njegov tim odmah spajaju one nove i stare utjecaje u prvim scenama epizode 1. Posada se probudi, osvjetljava cigaretu prije nego što izađe iz kriopoda, nasmijava se doručak u neredu dok kamera lebdi niz poznate hodnike međuzvjezdanog krstaša u vlasništvu Weyland-Yutanija. Nije samo Noah Hawley dokazao da je obožavatelj koji je film vidio i prije. Služi dvije zaista važne funkcije.
Broj 1, u redu, da, dokazuje da je tim iza kamere već pogledao film i da im se sviđa onoliko koliko i mi uvijek imamo. Ali broj 2, to je postavka. Bez riječi i bez ikakve druge povezanosti, mi kao gledatelji vraćamo se u mjesto i vrijeme oko originalnog filma. To je signal, zajedno s brkovima na jednom od članova posade i logotipima na njihovim uniformama i tehnologijom „Old-Monitor“ u produkcijskom dizajnu „Old-Monitor“ iz 70-ih, da se to odvija zajedno s filmom iz 1979. godine.
Tako započinje kao manje ili više snimak za snimanje originalnog filma Ridleyja Scotta, sve dok ga ne počnu malo nasjeckati. Uređivanje uključuje nekoliko vizualnih strana, odskačući se u vremenu, nagovještavajući da postoji više priče ovoj posadi i ove okoline nego jednostavno “Oh, to izgleda poput Nostromoa u kojem je bio Ripley!”
To je najsitnija stvar o tim premijernim epizodama i uistinu uzbudljivoj stvari o Alien: Earth. Mnogo je tinte proliveno o tome kako se to uklapa u franšizu i koje dijelove kanona se računa. Ali ovaj se slijed otvaranja izrađuje na takav način da Hawley i njegov tim svemu kažu “da”. Postoji poznata postavka, u poznatoj vremenskoj traci, ali oni rade neke nove stvari unutar te strukture.
Jedna od tih novih stvari je alegorija Petera Pan -a u središtu ove sezone. Dječak Samuela Blenkina Kavalier, najmlađi trilijur Zemlje i šef Creep of the Premiere Epizoda, poduzimaju posljednje korake u potrazi za vrstom besmrtnosti. Marcy Sydney Chandler, u međuvremenu, prvo smrtno bolesno dijete koje je prešlo u sintetičko tijelo, poprima ime Wendy, prijatelja Petera Pan -a koji je suđeno da odraste, za razliku od izgubljenih dječaka. To je odgovarajuća metafora za franšizu izgrađenu na stvorenju čija je definirajuća osobina da se razvija u nešto drugo, a predstava unutar te franšize o dječjoj svijesti koja se razvija i u nešto drugo.
Ali postoji jedna scena, posebno gdje se oblik i funkcija priče postavljaju na vrlo cool način. Nakon što Marcy postane Wendy, na kapi radijskog igle nalazi se ljupki mali TV i miran prizor u kojem Wendy izgleda istinski sretno, gledajući preko mora s brigom u svijetu. Daleki krik od Marcy privezane na IV stajališta u prethodnoj sceni. Ali to je samo jedan bolno spori križ otopljen od doista jezivog pucanja Wendy kako prolazi kroz džunglu, sretna kao školjka. To je neprirodno u usporenom pokretu, ima nešto jasno u tome, a najslađi dio o tome je da vam emisija ne dopušta da dugo ostanete u bilo kakvoj proslavi. Svaki put kad dođe do malo otkrića, Alien: Zemlja vas udara s malo tame kao podsjetnik da ništa od onoga što se događa nije dobro.
U međuvremenu, Morrow, sigurnosni službenik na brodu Maginot koji je igrao nevjerojatno igrao Babou Ceesay, postavljen je kao najfascinantniji lik u showu. On je kiborg, samo običan tip koji izabrati biti povećan. Morrow je, kao što smo vidjeli sa sintetičkim likovima poput Ash -a i Davida iz drugih u franšizi, čovjeka tvrtke kroz i kroz. Imao je agenciju da postane ovako, što slika donošenje odluka u potpuno novom svjetlu. On nije potpuna sintetika stvorena i programirana za provođenje protokola tvrtke, ali služi toj funkciji s kojom smo svi poznati iz Alien Films. Hladno je i izračunavajući i jednako zastrašujući kao i svaka umjetna osoba ikada bila u franšizi.
Druga prava pobjeda za premijerne epizode je opseg ove emisije. U pogledu epizode 1 (ili u ovom slučaju epizoda 1 i 2), to čini nevjerojatan posao komuniciranja o vrsti ljestvice koju možemo očekivati od serije. Prokleti svemirski brod se sruši u sredinu grada i izgleda kao ratna zona. Ali zar to ne biste znali, Hawley ne koristi samo tu ljestvicu radi nje. Tim za pretragu i spašavanje prolazi kroz olupine kreće se naprijed-nazad između starog poznatog broda u stilu Nostromo i novog okruženja ovdje na Zemlji. U epizodi 2 dobivamo nevjerojatne sekvence u stilu kuće koji odjekuju originalom, a Xenomorph je proganjao naše glavne likove. Ipak, za mene je vrhunac Xenomorph koji prekida neku vrstu Elizabetana Bacchanala gdje gomila nesvjesno pod nazivom Bogati ljudi odbija evakuirati zgradu. To se ne završava ni za jednu od njih.
Sam Xenomorph je, međutim, još jedan primjer klasične ikonografije ove franšize koji susreće novu Menagerie of Beasties. Stari pouzdani Xeno dobiva priliku da zasja na tipično monstruozan način, metalni zubi i ubodni rep u pripremi. Nema ništa novo u njemu ili način na koji Hawley raspoređuje svoj KY pokriveni karapace. Xenomorph igra hitove, kao što je to bio slučaj. Ali to vrlo namjerno ostavlja prostora za nove vanzemaljce; Inventivna gomila jezivih puzavaca, uključujući hobotnicu očne jabučice, koja to sada zovem, bit će izdvajanje emisije kada se prašina slegne.
Kreditni rolni kap za iglu
Jedan od mojih najdražih sitnih detalja o seriji su Hard Rock Tracks koji Hawley koristi preko kredita. Pisao sam u svojoj pregledu cijele sezone o labavim vezama koje pjesme lirično čine na akciji na ekranu. Ja, iskreno, obožavati Činjenica da su naglašeno odlučili odabrati teške metalne pjesme kako bi priopćili vibru, tako da ne mogu pomoći, ali napisati brzu bilješku o tim pjesmama u svakoj od svojih tjednih recenzija.
Epizoda 1 završava “Pravila mafije” crnom subotom. Od 1981. godine pjesma dolazi iz doba subote Ronnie James Dio, a ima samo nagovještaj glamura iz 80 -ih, zajedno s brzim metalnim okusom. Kako epizoda 1 završava izgubljenim dječacima na putu do mjesta sudara, a Wendy je odlučila spasiti život svog brata, prvi riffovi iz “Pravila za mafiju” ističu rub našeg hibridnog protagonista i stav koji vreba pod površinom. Ali tekstovi koji otvaraju pjesmu su metalno upozorenje o onome što slijedi.
Zatvorite grad i recite ljudima da nešto dolazi na poziv.
Smrt i tama žure naprijed da ujez zalogaju sa zida.
Ovisno o tome kako želite uzeti ove tekstove, oni bi se mogli odnositi na Xenomorph ili distopijsku budućnost korporativnog tima hibridne djece, emocionalno prenesene u gotovo nepropusna tijela superračunala. Što je, ako je moja matematika tačna, sjajna.
Epizoda 2 u međuvremenu se završava s povratnim informacijama „Stinkfist“ Tool -a. Od 1996. godine, pjesma sadrži bend potpis Drop-D podešenu marku teške tame. Međutim, oni uređuju oko uvodnog stiha pjesme koja je, navodno, o analnom fistingu i skaču ravno na metaforičniji zbor.
Nije dovoljno, trebam više, čini se da ništa ne zadovoljava.
Ne želim to, samo mi treba, disati, osjetiti, znati da sam živ.
U ovom trenutku Wendy, koja je sudjelovala u više od jednog razgovora o tome je li još uvijek čovjek do ovog trenutka u showu, pronašla je svog brata i ponovno ga je otkopčala. U njoj se nije vidjela odlučnost u ostalim izgubljenim dječacima, a ovaj klasik Heavy Metal sredinom 90-ih sadrži ove tekstove koji podvlače ovaj dio njenog lika, dok su kompozicijski sablasni glazbeni komad za sviranje, dok dijete od polu-robota ostavlja gomila ksenomorph jaja u srušenom svemirskom prostoru.
U svakom slučaju, pretjerano razmišljanje ovih izbora pjesama bit će obilježje ovih recenzija, pa … znate … naviknite se na to.
