Ideja o izolaciji prevladava se kroz vanzemaljsku seriju. U svemiru te nitko ne može čuti kako vrišti, često zato što vas nema nikoga da vas čuje kako vrištiš. Ta se tema također proširuje na ideju o tome što nas život očekuje izvan zvijezda – osim neobičnog spominjanja jedne od dvije druge vrste i, naravno, same ksenomorfe, već se činilo da su ljudi uglavnom sami u vanzemaljskom svemiru. Ali FX -ov Alien: Zemlja je ovdje da ponovno stavi ‘S’ na kraj Alien -a, ne metodom Jamesa Camerona bacanja više ksenomorfa na nas, već uvođenjem niza novih vrsta u franšizu.
Takva nova stvorenja rođena su iz uma showrunnera i glavnog pisca Noaha Hawleyja, koji je imao za cilj evocirati mnoštvo novih, grotesknih osjećaja sa svakim. No, iako se svi vrlo razlikuju od klasičnog ksenomorfa, ispada da su svi izrasli iz iste ideje: užas gledanja nepoznatog odvijanja.
“Mislim da je pitanje zaista proces otkrivanja, zar ne?” kaže Hawley. “Budući da je ksenomorf nije jedno stvorenje, to je četiri. Počinje kao jaje, a tu je ikonični fazar, koji bi, da je to (glavno) stvorenje, bilo zastrašujuće i uznemirujuće. I onda je ideja da je postavljen drugačiji embrio i to je rast, tako da je to na kraju, a to je na kraju. Kakva je to sranja?
“Dakle, to su pitanja. Kako se uzgaja? Kako se reproduciraju? Što jedu? To je putovanje otkrića koje moram nastaviti (prilikom stvaranja nove vrste). Da kažem” U redu, koliko još gore možemo uspjeti u sljedećoj iteraciji? ” Shvaćajući da ta stvorenja ne moraju održavati oblik u kojem potječu, to vam daje puno slobodnog prostora. ”
Mnoga nova stvorenja osjećaju se izrazito više “životinjskog” ili “insektoida” od tradicionalnije monstruoznog ksenomorfa. Na primjer, “krpelji” su očito nadahnuti krpeljima našeg vlastitog planeta … samo se ti pretvaraju u nagređene vrećice krvi dok isušuju čovjeka cijele opskrbe hemoglobinom. Tada je iz prepoznatljivih korijena Hawley razvio svoju malu legiju strahota.
“Koji su elementi genetske odbojnosti koje osjećamo prema parazitima?” – upita se Hawley. “Kako se ta stvorenja tematski uklapaju u show? Za što ih koristim? Za što bih ih mogao koristiti u budućnosti? I iz toga, kad su bili likovi u scenariju, tada sam uspio sjesti s (timom za vizualne efekte) WETA radionica i početi ih dizajnirati.”
Hawley napominje da bića dolaze iz različitih svjetova, prikupljene brodom Weyland-Yutani koje je provelo nešto od intergalaktičkog lova na bube. Događajima emisije, taj se brod srušio u domenu Prodigy, suparničke korporacije, čije osoblje prvi put otkriva ove zvijezde. Važno je da su različite točke origiranja ovih stranaca značile da su nepovezani s Xenomorphs, tako da bi dizajnerski tim mogao slijediti vrlo različitu estetiku. Do sada je vanzemaljski svemir uspio na svojim gotičkim bio-mehaničkim vizualima, koje je 1970-ih dizajnirao HR Giger, uglavnom zbog činjenice da se serija isključivo usredotočila na same ksenomorfe. Ali u Alien: Zemlji, svaka vrsta ima jedinstven izgled – a nema ni nagovještaja rebrastih cjevovoda na vidiku.
“Proširivši emisiju prošlost Weyland-Yutanija u prodigiji, već smo proširili estetiku Alien”, kaže Hawley. Priznaje da nikada nije ni razmišljao o izradi Giger-esque verzije svake nove vrste. Uvijek su trebali biti izrazito različita bića. “Samo sam sklon razmišljati o njihovoj funkcionalnosti”, objašnjava on.
Od svih novih stvorenja emisije, “Ocnoj hobotnici” gotovo je sigurno suđeno da postane favorit obožavatelja. Malo više od želatinozne očne jabučice montirane na vrtložnu masu gorkih pipka, ovaj sićušni teror može se umetnuti u ispraznu utičnicu i kontrolirati svoju žrtvu poput marionete mesa. Takav jednostavan koncept osnova je za neke od vanzemaljaca: najupečatljiviji i zastrašujući prizori Zemlje, koji su stvoreni odgovaranjem na nekoliko dizajnerskih pitanja.
“Kako se kreće? Kako to izvlači očnu jabučicu? Kako to ulazi unutra? Kako rade učenici?” pita Hawley. “Sve to. I tako je zabavno prvo razmišljati o tome.”
Možda je vanzemaljsko najveće oružje kada je u pitanju zastrašivanje činjenica da je Xenomorphov modus operandi duboko invazivan. FaceHuggers prisilno impregniraju ljude, a potpuno uzgojeni dronovi prodiru u lubanje svojom gurnom drugom čeljusti. Pa na koju fobiju plijeni očni hobotnicu?
“Imamo taj strah od naše tjelesne autonomije”, objašnjava Hawley. “Razgovarali ste o doslovnoj reproduktivnoj prirodi onoga što FaceHugger radi na način koji se osjeća super invazivnim za naše lice. I tako sam samo pomaknuo rupu u oči.
“(To je) ideja da bi ovo stvorenje ove ograničene veličine moglo ukloniti naše oko, što je zastrašujuće vizualno i misli, a zatim se uključiti u živčani sustav bilo koje životinje i preuzeti kontrolu nad njima. Sada ste izgubili svu kontrolu nad svojim tijelom. I to je očito vrlo inteligentno stvorenje. I tako kad vas je jednom odvela, koji je njegov plan?”
Taj strah od nepoznatog nešto je što je Hawley uspio iskoristiti. Napominje da, nakon četiri filma, dva prequela i interquela, ljudi znaju što mogu očekivati od ksenomorfa. Oni postoje za reprodukciju, a to uključuje onesposobljavanje ljudi i korištenje ih kao domaćina za rast više stranaca. Okom publika nema pojma što podrazumijeva svaka nova faza. “Ulazi vam u mozak. Zašto? Što to želi postići?”
Sjaj očiju povremeno prijeti da će zasjeniti stvarnog vanzemaljaca u Alien: Zemlji, ali u konačnici nema ništa što se uspoređuje s savršenim organizmom kina. Putovanje na mali ekran nije učinio ništa da to promijeni, čak i ako ova verzija Xenomorph nije baš ona koju ste vidjeli prije. Svaki redatelj ima svoju viziju za ovo stvorenje, tako da se tijekom godina vidi mnogo suptilnih promjena-pogledajte glavne grebene Cameronovih varijanti “Warrior” ili “trkači” nalik psu Davida Finchera. Za Alien: Zemlja, Hawley je imao nekoliko vlastitih promjena, kao i pravila koja treba slijediti.
“Znao sam da moram zaštititi siluetu”, kaže on. Toliko je jasno iz bilo kojeg promotivnog snimanja. To je djelomično postignuto povratkom na tehnike koje je Ridley Scott koristio za original iz 1979. godine: stavljanje muškarca u gumeno odijelo. Ali onog trenutka kada koristite glumca – pojedinca – prirodno se mijenja.
“Izvođač mog odijela nije bio visok sedam i pol metra”, otkriva Hawley, samo malo pretjerano kimanje Bolaji Badejo, nevjerojatno visokom nigerijskom glumcu koji je glumio Xenomorph u originalnom filmu Ridleyja Scotta. “Imao sam izvođača odijela od šest stopa, što znači da je moje stvorenje bilo kraće. Imao je mišićavije tijelo, tako da se puno odijela mijenja na temelju onoga tko je izvođač.”
Hawley napominje da je Fede Álvarez, direktor prošlogodišnjeg Alien: Romulus, odlučio koristiti animatroniku kako bi svoje ksenomorfe bio što mršaviji. Umjesto veličine, Hawleyja je više zanimala lokomocija.
“Za mene stvorenje najbolje funkcionira kada to smatramo više četveronožnim”, objašnjava on. “Dakle, imate neke smjene – što ste više na sve četvorke, što se više glava vraća, što je kraće dimne nizove moraju biti na poleđini.”
Natjecanje Xenomorph djeluje kao četverokutni potreban provođenje dubokog proučavanja pokreta koje su izvela četveronožna stvorenja. “Nitko od nas se brzo ne trči na sve četvorke, tako da morate pomoći izvođaču odijela na toj razini”, kaže Hawley. Također napominje da je takav rad važan kako bi se osigurala dugovječnost stvorenja. “Nadam se da ću raditi s tim stvarima dugi niz godina”, dodaje on, sugerirajući da Alien: Earth ima ambicije biti više od jedne i ograničene serije.
Ostale izmjene koje su izvršene Xenomorphu uključuju novo obojenost „žohara smeđeg“ i više raka poput torza stvorenja („rebrasti kavez me uvijek muči. To je vrlo slično kao ljudski rebrasti kavez.“) Zubi su postali ravni, akin ljudskoj čeljusti originalnog filma, a ne romulus-a, a ne romulus-a, a ne na romulusu. “Bilo je puno takvih promjena, samo da bi se stvarno pokušao igrati u stvarima koje su odbojne u vezi s tim”, objašnjava Hawley.
Ipak, pomaganje vanzemaljskog projekta ne znači samo da napravite izmjene Xenomorphovog izgleda. Također ćete diktirati što radi i kamo ide. Za Hawleyja je to značilo ispunjavanje njegove znatiželje o onome što će se dogoditi kada je jedno od najteže prijetećih stvorenja u povijesti horora uvedeno u ekosustav planeta.
“Nešto je prvobitno vidjeti ta stvorenja u prirodnom okruženju”, kaže on. “Vidjevši ih kako se kreću kroz džunglu, gdje postaju stvarniji, na neki način. Ne postoji apstrakcija prostora. To je sada vaše susjedstvo. Ali to je i ekosustav. Ispunjen je životom, a kako taj život reagira kada ulazi novi vrhovni grabežljivac?”
To je pitanje na koje se može odgovoriti samo gledanjem emisije. Ali tuđinski ekosustav postoji više nego samo biljke i životinje. Serija je oduvijek istraživala simbiotski odnos žrtve i parazita, ali da parazit nije uvijek organske prirode. Često je korporativna i kapitalistički, prisiljavajući redovne radne ljude kroz svemir u lovu na profit, bogatstvo i krajnje bio-oružje. Ta tema i metafora u tijeku je “definitivno kritična za identitet Alien”, navodi Hawley.
“Ako razmišljate o Alienu kao o tim pojedincima koji su nekako nemoćni u bezličnom, bezimenom sustavu, vidim ih gotovo kao (Samuel) Beckettove likove”, kaže on, pozivajući se na irskog pisca čiji se rad obično smatra mračnim, bezličnim i tragičnim. “Oni će na mjestu u kojem ne znaju gdje, učiniti nešto što ne znaju što, za ljude koji ne znaju tko. I svi su potrošeni. Tako su i oni na neki način dronovi, ali dronovi koji misle da su autonomna bića. I mislim da svi mislimo da smo, zasigurno u modernom, da smo svi svijetli, jedno i drugo, samo ideju, a i ideja, i to što smo bili namijenjeni, a i ideje, i to što smo bili namijenjeni, a i ideje, i to što smo bili namijenjeni, a i ideje. jezivo. “
Zahvaljujući svom produženom televizijskom vremenu, Alien: Earth ima puno prostora za jezive strahote koji dolaze iz najmračnijih dubina svemira i iza stola izvršnog direktora. No, iako smo zahvalni što je predstava u stanju dovesti takve pametne vrste u prvi plan, Alien je i uvijek će u srcu biti značajka stvorenja. I, na temelju tog apsolutno odvratnog oka, sigurno se čini da i Noah Hawley to zna.
Matt Purslow je IGN izvršni urednik značajki.
