Mickey 17 otvara se u kinima u petak, 7. ožujka. Ovaj se pregled temelji na projekciji na Međunarodnom filmskom festivalu u Berlinu 2025. godine.
Jedinstveno sumorni Mickey 17 odabrao je svoj kulturni trenutak precizno (i malo serendipity). Nakon brojnih kašnjenja-prvobitno je trebao biti otvoren u ožujku 2024.-praćenje Bong Joon-ho-a na Parasite debi kao prvi pravi film Trumpove ERA 2.0. Riječ je o jet-crnoj, znatnoj znanstveno-fantastičnoj komediji o skoroj budućnosti u kojoj je sam život korporatiziran i smanjen u vrijednosti od strane foppish viša klasa koja skriva svoje totalitarne ciljeve iza navodnih vjerskih vrijednosti. (I stvarno podvlačiti paralele s stvarnim životom oko 2025. godine, sljedbenici ovog pokreta donose neke karakteristične, grimizne glave s političkim sloganima.) Da bi izbjegli svoje dugove na zemlji, Mickey Barnes (Robert Pattinson) prijavio se kao “” Proizvedeni ”na dugotrajnu svemirsku misiju, što znači da bi mu mogao biti beskrajno dano rizično, potencijalno fatalno poslovanje, pa čak i eksperimentirati s virusima i zračenjem, umirući višestruko bolno Smrt kojih se sjeća svaki put kad se “preporodi” iz nervoznog 3D bioprintera. Pattinson glumi kao nekoliko različitih verzija beskonačno ponovljivog radnika drona, pretpostavke da, iako na kraju treba malo stražnjeg sjedala, postavlja pozornicu za divlje oči, farsične adaptacije romana Edwarda Ashtona 2022., Mickey7.
Dok se odbacuju njegova filozofska razmišljanja o besmrtnosti i sebi, ostaje većina osnova zapleta knjige, uključujući i njezinu acerbičnu scenu otvaranja u kojoj susrećemo s Mickeyjem na mjestu Mickeyja dok sruši ledenu pukotinu ispunjenu ekstra-terentalnim crvokretama Na vanzemaljskoj koloniji Niflheim. Njegov najbolji prijatelj i suiskurnik, pilot Hotshot Timo (Steven Yeun), rado ostavlja da umre jer će sutra biti potpuno novi Mickey. Kako smo došli ovdje, nešto je što film pokriva u proširenim flashbackovima, iako Bongov ritmički pristup montaži rezultira u Spededrun u svijetu. Ništa – nijedan pojedinačni dio povijesti ili informacija – čini se da je zaista bitan, ali ovo je dio ružnog, nihilističkog šarma filma, iz kojeg se na kraju iskrivi nekoliko ženki (iako ćete morati pričekati dva sata i promijeniti za ovo ; Kad se Mickey 17 pretpostavlja da je mrtav nakon njegovog pada, nadređeni u koloniji brzo ga zamijene 18. primjerom, samo za Mickey 17 da pobjegne od svoje ledene sudbine i vrati se u bazu. Iz razloga i pragmatične i religiozne, dvije kopije iste osobe koje postoje istovremeno su glavni bez pokretanja, što dovodi do komplikacija između Mickeysa 17 i 18, dok pokušavaju smisliti kako se u tajnosti preživjeti zajedno.
Rangirati filmove Bong Joon-ho
Rangirati filmove Bong Joon-ho
Iako ostaju pod stalnom prijetnjom “trajnog brisanja”, rješenja za zagonetku predstavljaju zadivljujuću lakoću, ali sve to znači da Mickey 17 rano očekuje svoje očekivane zavoje prije nego što se zamahne u iznenađujućim uputama. Primarna opasnost za njihov život je vođa kolonije, fanatični političar s pretjeranim furnirima po imenu Kenneth Marshall (Mark Ruffalo) koji je zajedno sa svojom gurmanskom suprugom Ylfa (Toni Collette), navijao za svoje podcjenjivanje buduće veličine dok oni kolonizirati niflheim. Marshallove metode dolaze umotane u tanko zakrivene bijele nadmoći i obvezne, patrijarhalne heteroseksualnosti. Svako toliko često odabire po jednu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu sastavnu ekipu) kako bi se osjećali posebnim, istovremeno uvjeravajući ih-s edukatom dobivanjem Eduddera-da je njihova genetska čistoća vitalna za donošenje naseljavanja Kolonija putem “uzgoja”. Nadalje, on iznosi svoje metode ljubaznošću organizacije koja je dio nemilosrdnog konglomerata i dijela revnosne crkve, koncentriranog pogleda koji ima najviše moći i utjecaja u modernim Sjedinjenim Državama.
Ovaj politički element potječe iz Bongovog scenarija. Tako su i crveni šeširi s potpisom koje su nosili Marshallovi pristaše, namjerno Trumpovska metafora praćena nekoliko slučajnih koji nisu mogli biti planirani – poput neuspjelog pokušaja atentata u kojem metak sprava Marshall -ov obraz. Da film stiže usred olupine uzrokovane drugom Trumpovom administracijom, a svemirski kolonizator Wannabe koji služi kao njegova najglasnija navijačica/najveći ovan za udaranje čini ga sve oštrijim i još više odvratnim. Njegovi zlikovci pokazuju glupost i destruktivno zlo u jednakoj mjeri, što rezultira pričom u kojoj je sam pojam provjera i ravnoteže krajnja pobuna. Da se nešto tako golo-minimalno pojavljuje kao herojsko, aspirativno je i kažnjivo depresivno, u političkom trenutku u kojem se Sjedinjene Države i njegove institucije osjećaju kao da su oduzete za dijelove.
Da se ova simbolika pojavljuje po cijenu priču koja se više usmjerava, povremeno je neugodna, ali vrijeme provedeno sa svakim članom glumaca nije ništa, ako nije ugodno. Pattinsonova koncepcija Mickeyja 17 je Strange i Nazal, grmlja poput gremlinskog koji se jedva može uspraviti. On je krajnji pritisak – i on je nekako sranje i kao osoba. Rano otkrivanje o rodnim stanovnicima planete ovisi o našem lako tumačenju znakova koje odbija vidjeti, s obzirom na to koliko njegovo samozadovoljavanje hrani nedostatak empatije.
Mickey 18 je još gore. Ispada da se potrošnim klonovi mogu uvelike razlikovati u osobnosti; To rezultira da je 17 uzurpiranih i nadmašenih nasilnijom, crtanijom lukom iteracijom sebe, s pitanjem njegovog (i čovječanstva) otkupljenja nad pričom. Što više vremena provodimo čak i s uobičajenim junacima filma – poput narcisoidnog Timoa ili Mickeyjevog divno neuređenog sigurnosnog zaštitara Nasha (Naomi Ackie) – to se više čini kao da žive pod palcem ekonomskog ugnjetavanja, a fizički se postavljaju u službi produktivnosti, potaknula je svakog od tih ljudi potpuno ludo.
To je film u kojem kaotična gestikulacija, kakofoničan argument i šaljivdžija često se zalažu za rigoroznu dramu-na bolje ili još gore-što dovodi do nekih od najsvjerošnjih komedija s najotpornijim osjećajem na ovoj strani nedavnih izbora u SAD-u. Umjesto da Pablum predstavlja ne-ubrzo o “otporu”, Mickey 17 se sukobljava zbog svog pesimizma, pretvarajući uglavnom izravan roman u oštar odraz načina na koji je nastao trenutni politički trenutak-iako bez puštanja nikome (najmanje od svega, Oni od nas na milost ovih većih snaga) od udice za vlastite prijestupe. Ako je čovječanstvo ono što je u pitanju, tada ga opljačkani i prolijevaju, dvije su strane u istom opasnom novcu, razdvojenom rubom kao što je razlika između 17 i 18.
