Najbolje želje za sve sada su strujanja na drhtavi.
Dijete s papirom uvučeno je u njegove utičnice za oči kao da ih začepava krvavi nos. Ljudska piramida koja služi kao improvizirani stol za dostavu trudnice. Čovjek lebdi po zemlji u donjem rublju, nesposoban da vidi ili govori jer su mu oči i usta ušiveni. Svojim dugometražnim redateljskim debitom, Best Wishes svima, Yûta Shimotsu uspostavlja talent za jezive i neizbrisive slike, sve zamotane u uznemirujuću satiru onoga što su ljudi spremni zanemariti kako bi živjeli sa svojim zadovoljnim životima. Ali te uznemirujuće slike mogu biti bolje prilagođene prikolici od filma koji je Shimotsu napravio, čija se priča povremeno bori da ih stavi u kontekst.
Ovdje smo u carstvu basni i alegorija, pa su najbolje želje za sve naseljene u prikladno neimenovanim likovima koji su više simboli nego ljudi. Naš surogat publike je mlada žena (Kotone Furukawa) koja prolazi kroz školu za njegu u Tokiju, nevoljko se vraćajući u ruralni Anytown, Japan gdje je odrasla. Tu još uvijek žive njezini djed (Masashi Arifuku) i baka (Yoshiko Inuyama), a kako žena saznaje da je dolazak svojih roditelja odgođen, čini se da je uznemirena što je ostala sama s bakom i djedom. Ne znamo zašto, iako smo u stanju privući nejasan osjećaj nelagode od početnog flashbacka koji je sve uznemirujući spori zumiranje i zloslutni glazbeni znakovi.
Interakcije počinju nespretno, na banalni način, a kamera boks žena između svojih djedova i baka dok dijele obrok. Ali njihovo ponašanje postaje samo čudnije što duže ostaje, poput djeda kako stoji prazno u hodniku, usta agape kao da je njegov mozak podešen na statiku neke okultne radio stanice. Pokušavaju natjerati svoju unuku da trlja očne jabučice, a tijekom večere, probijaju se u naletu, dok napominju da svinje žele biti zaklane. Znate, vrste jezivih slika starih ljudi koji navodi lik da pluta “možda je to demencija” preko telefona kada je, naravno, nešto puno zlobnije.
Ove scene zvuče namijenjene i to su u točki, ali Shimotsu se barem oslanja na relevantni društveni kontekst. Očito smo trebali razmišljati o nesrazmjerno starenju stanovništva Japana, čak i bez likova koji govore stvari poput “Žao mi je što su mladi ljudi žrtvovani za stare ljude poput mene.” Najbolje želje za sve sigurno nikada nisu suptilne, ali dolazi u svoje nakon što se njegov opseg proširi od sablasnih baka i djedova do truleži ispod društva. S najugroženijim materijalom razdvojenim u nekoliko scena koje igraju kao tamna komedija, konvencionalni horor ovdje nije cilj. Umjesto toga, Shimotsu sintetizira atmosferu pogrešnosti iz ovih oscilirajućih tonova – osjećaj svijeta izvan zgloba dok njegovi ljudi prihvaćaju zlo sa osmijehom.
U širokom smislu, ta je atmosfera izraz unuka koja se budi istinska priroda njezine stvarnosti. Izolacija njezine mladosti otpada dok se suočila s nepokretnim temeljem boli i užasa. Najbolje želje za sve se vrti oko šokantnih natprirodnih praksi i odupirući se porivu da se čisti pravila za koherentnu mitologiju, ona zadržava zadivljujuću auru misterije. Korijen njegove nelagode nije u razumijevanju; Žena postaje nepokolebljiva iz svijeta za koji je mislila da je znala, a sve dok su joj voljeni kažu da je sve cijelo vrijeme sve tako. Ovdje se društvo ponaša poput grozne mješavine scene za večere od Teksaški masakr s motornom pilom i Ursula K. Leguin “Oni koji se udaljavaju od Omelasa”, s jednom osobom koja je uspoređivala zaboravu unuka da još uvijek vjeruje u Djeda Mraza.
Najbolje želje za sve je opresivno, emocionalno iscrpljujuće iskustvo, nudeći malo povrata od svoje mizantropije. Prijatelj (Kôya Matsudai) glavnog lika koji se inače čini kao oaza razborita razuma da “svijet nije mogao nastaviti ako bi svi progonili svoje snove.” Ali čak i računovodstvo većeg cilja jednostavno odštete publike u ravnoteži, nekoliko scena (posebno onih koji uključuju bake i djedove) upuštaju se u bizarne i uznemirujuće slike naizgled zbog sebe. Ovi trenuci mogu izgledati sjajno u izolaciji, ali u najboljim željama svima, osjećaju se samo neugodno povezano s onim što se pokušava reći, što iznosi ekvivalent jeftinog skoka.
Nazovite to simptomom Shimotsua koji proteže ono što je otprilike priča o epizodi sumraka u zoni. Najbolje želje za sve je, doista, kratak film, i to je jedan od onih filmova koji se odmah mogu identificirati kao takav, jer jednom kad se njegova alegorija dođe u fokus, nije preostalo nigdje. To ne može produbiti naše ulaganje u likove jer su sve metafore i ne može istražiti njihovo društvo jer je njegov temelj važan manje od poruke koju je izgrađena za prenošenje.
